最近有小伙伴问啦，关于这个背景都放些什么呀，总觉得背景比较空不知道怎么处理，今天就跟大家讨论这个话题，我会尽可能的从背景类型，使用条件以及优劣对比三大角度来解析。如果有帮到大家可以点赞转发非常感谢！
大家首先要明确一点，背景不能解决所有问题，很多时候空间问题的表现虽然都是空，但不是背景造成的，好的背景更多给人的感觉是锦上添花而不是万能钥匙。
就像下面这个设计一样，即使你去掉他的背景最多只是觉得有点奇怪，而不是整个空间都是碎的乱的。
但不可否认的是很多背景都大量的承担了画面氛围的作用，但是在试图去刻画背景之前一定要先把核心视觉区处理好，背景才能顺利的添加。
关于这个话题就要引入一个版式中的概念，叫做图底概念。
打一个比方当画面中一片空白就有所谓的图底，但当画面中心出现了一个黑点的时候，白色的部分自然后退变成了底，黑色的点则变成了图。
所谓的底我们就可以理解为是背景，图底概念非常重要的一点就是要避免背景和前面的视觉区域互相争抢，图底界线模糊很容易给人一种乱的感觉，所以一定要尽可能的把这二者区分开。
例如下面这个英文是图还是底，我个人认为很显然他是和图结合在一起的，所以不能被视为是背景的一部分，而应该算作主体的强化。
1. 纯色背景
首先来说纯色背景，虽然简单但是特别好用，色彩的选用往往也是根据项目调性以及主体的颜色，饱和度色相明度的反差越大，主体在这个背景上看起来就会越突出，同时也越难以控制，反差越小整体看起来越融合。
如果整体都过于融合了可以考虑在主体强化这一步与背景做出一点明度差，主体负责融合，主体强化负责突出二者就可以兼顾了。
纯色背景还有一个优势就是如果做些阴影在上面的话看起来会非常通透干净，如果你的主体有加阴影的可能性，不妨在纯色底上大胆尝试，软硬阴影都是不错的选择。
2.渐变背景
首先说明度渐变，他的优势就是可以直接利用明度差标记出重点区域，聚焦性很好，最常见的做法就是主体后面提亮，其他部分刻意压暗一下突出重点。
色相的渐变会打破单色的死板缺乏变化的劣势，如果你的画面看起来太稳了没有亮点或者总是感觉差点什么，适当给一点点色相的渐变是不错的选择，不过也要注意不要色相跨度太大。
当跨度特别大的时候画面会比较难控制，最好的方法就是直接采用主体上面的颜色，只要能做到图底呼应，这个配色问题就不是很大。
3.纹理形背景
纹理形的背景具备一定抬高画面丰富度的作用，这是他的优势，但是同时他也制约了图的发挥不能太过复杂，否则前面复杂背景也复杂这就是所谓的乱。
纹理形态也有很多，常见的包括网格，点阵，网格等等。其实使用方法也很简单总结就一句话，简单元素，大量重复。
4.发射背景
发射背景同样也是聚焦性比较强，同时会带来更强的视觉冲击，虽然背景元素密度大但是具备一定秩序感，所以基本不会出现太乱的情况。
有一点一定要注意，发射线可以与标题和主图互动，但是要避免影响主体的核心视觉区（例如人物的面部产品的正面）以及标题的识别性。
5.场景形背景
场景形的设计最大的好处就是融合并且大部分情况时候它是自带纵深感的，甚至还有些图都直接把氛围带出来了，有的是用合成的手法，有的干脆就是摄影图。
有的小伙伴用摄影图时候有道德障碍就是总感觉人家都弄好了我直接拿来用这没有设计，其实能选择一个有版权可商用的好图这本身就是设计水平的一部分，设计是服务于商业的，而商业只看结果。
用摄影图要注意文字的排版在相对纯净的地方，就是后面的内图像信息不要过多干扰信息的阅读，最常见的使用手法就是用曲线给排版的地方压暗一些。
6.纹理背景
纹理背景就太多了，包括塑料，纸纹甚至是金属麻布等等都有应用空间，纹理形背景的核心就是素材质感，所谓质感就是材质的感觉，有些材质会制约上面图的表现形式，例如墙体材质上面的图按照涂鸦的感觉来就更好，纸纹可能结合山水效果会更好等等。
7.随机形背景
可能采用一个或者多个图形的组合，也有可能是一些文字的放大包括书法笔触的放大局部，这样的背景丰富度特别高，但是也很容易乱，一定要确保核心视觉的清晰，实际商业设计里使用相对有些少。
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